Pour lire l’intégralité de l’article original, visitez le blog de Leo Babauta, Zen Habits.

« Pour être ouvert à la créativité, il faut avoir la capacité de faire un usage constructif de la solitude. Il faut surmonter la peur d’être seul  » ~RolloMay

La créativité est un sujet nébuleux et obscur qui me fascine sans cesse : comment fonctionne-t-elle ? Quelles sont les habitudes des personnes créatives qui leur permettent de réussir dans ce domaine ?

J’ai réfléchi à mes propres habitudes créatives, mais j’ai décidé de me pencher sur les habitudes que d’autres considèrent comme importantes pour leur créativité. J’ai choisi une poignée de créatifs, presque au hasard – il y en a tellement qu’il serait impossible de choisir les meilleurs, alors j’ai simplement choisi des personnes que j’admire, qui me sont venues à l’esprit lorsque le mot « créatif » m’est venu à l’esprit.

J’avais l’intention de dresser une liste de leurs habitudes créatives… mais en examinant leurs listes et mes propres habitudes, j’en ai trouvé une qui sortait du lot. Et elle ressort si l’on passe en revue les habitudes et les citations des grands créateurs de l’histoire.

C’est l’habitude la plus importante en matière de créativité.

Après avoir lu l’habitude n° 1, faites défiler vers le bas et lisez l’habitude n° 2 – elles peuvent sembler contradictoires mais, d’après mon expérience, vous ne pouvez pas vraiment atteindre votre rythme créatif tant que vous n’avez pas trouvé un moyen d’équilibrer les deux habitudes.

La première habitude en matière de créativité

En un mot : la solitude.

La créativité s’épanouit dans la solitude. Le calme permet d’entendre ses pensées, d’aller au plus profond de soi et de se concentrer.

Bien sûr, il existe de nombreuses façons de trouver cette solitude. Écoutons quelques-unes des personnes créatives avec lesquelles j’ai discuté ou sur lesquelles j’ai fait des recherches :

Felicia Day – merveilleuse actrice, peut-être plus connue pour son travail génial dans Dr. Horrible’s Sing-along Blog, Buffy the Vampire Slayer et The Guild.

J’ai été ravie qu’elle réponde à mon courriel dans lequel elle m’interrogeait sur ses habitudes créatives. Elle m’a notamment dit qu’elle s’assurait « d’être créative dès le matin, avant de faire quoi que ce soit pour le monde extérieur, ce qui me permet de bien démarrer la journée. Cela me donne l’impression que mon travail consiste à CRÉER et non à répondre à des courriels ».

Ali Edwards – auteur, designer et autorité en matière de scrapbooking.

J’ai également eu l’honneur de recevoir une réponse d’Ali. L’une de ses meilleures habitudes n’était pas exactement la solitude, mais elle s’en rapproche : « Ne rien faire. J’ai l’habitude de m’éloigner de mon travail créatif. Pour moi, il s’agit d’un temps sérieux de recharge de la vie où ma seule responsabilité est d’être simplement la mère, l’épouse et moi. Ne rien faire permet de synthétiser ce qui est vraiment important dans ma vie et dans mon travail et m’inspire au-delà de toute mesure. Lorsque je reviens au travail, je suis mieux équipée pour éliminer ce qui n’est pas essentiel et me concentrer sur les choses que j’ai le plus envie d’exprimer de manière créative ».

Chase Jarvis – un photographe primé.

Chase a également eu la gentillesse de répondre en nous faisant part de plusieurs de ses principales habitudes en matière de créativité – vous en trouverez d’autres au bas de cet article. Mais en voici une que j’ai adorée : « Trouver le calme. La créativité me submerge parfois dans des moments de concentration intense et de folie au travail, mais le plus souvent, je suis frappé par le bâton de la créativité lorsque j’ai du temps dans mon emploi du temps. Et comme mon emploi du temps est très chargé et qu’il se remplit presque toujours si je me contente de « vivre », j’ai tendance à me réserver de petites retraites. J’ai l’occasion de réfléchir et de me ressourcer pendant les vacances ou dans les avions, mais ces retraites sont davantage axées sur la réflexion concernant les problèmes créatifs que je souhaite résoudre. C’est pourquoi je me réserve intentionnellement du temps. Je fais de la place pour la créativité. Intentionnellement. Le meilleur exemple de ce que j’entends par « retraite » est un week-end au chalet de ma famille. Il se trouve à 90 minutes de route de ma maison sur la côte. Il y a peu de distractions. Il n’y a qu’une plage rocheuse et une cabane des années 60 avec des panneaux de bois et une moquette à poils longs. Je fais des promenades, des randonnées, des siestes. Je lis. J’ai fait installer un signal internet pour rester connecté si j’en ai besoin. Mais l’essentiel, c’est le CALME. Laissez de l’espace à la créativité pour remplir votre cerveau ».

Maciej Cegłowski – peintre, programmeur, excellent écrivain.

Maciej est l’un de mes blogueurs préférés, et il a répondu à mon courriel par une réponse classiquement courte qui, pour moi, incarne une belle façon de trouver la solitude.

Quelle habitude favorise sa créativité ?

Maciej a répondu : « Courir dans les collines ! »

Leo Babauta: Bon, je n’avais pas l’intention de parler de moi dans ce billet, mais j’ai pensé qu’il fallait que je partage certaines de mes réflexions antérieures.

Les meilleures œuvres d’art sont créées dans la solitude, et ce pour une bonne raison : ce n’est que lorsque nous sommes seuls que nous pouvons entrer en contact avec nous-mêmes et trouver la vérité, la beauté, l’âme. Certains des philosophes les plus célèbres se promenaient tous les jours, et c’est au cours de ces promenades qu’ils ont trouvé leurs pensées les plus profondes.

Mes meilleurs écrits, et en fait les meilleurs de tout ce que j’ai fait, ont été créés dans la solitude.

Ce ne sont là que quelques-uns des avantages que j’ai tirés de la solitude :

• le temps de la réflexion
• en étant seul, nous apprenons à nous connaître
• nous affrontons nos démons et nous y faisons face
• l’espace pour créer
• un espace pour se détendre et trouver la paix
• le temps de réfléchir à ce que nous avons fait et d’en tirer des leçons
• l’isolement des influences des autres nous aide à trouver notre propre voix
• le calme nous aide à apprécier les petites choses qui se perdent dans le vacarme

Les grands sur la solitude

Bien entendu, de nombreuses autres personnes créatives ont cru en l’habitude de la solitude. J’ai rassemblé ici un petit échantillon influent. Il existe de nombreux autres exemples.

Wolfgang Amadeus Mozart – compositeur prolifique et influent de l’ère classique. Il a composé plus de 600 œuvres, dont beaucoup sont reconnues comme des sommets de la musique symphonique, concertante, de chambre, de piano, d’opéra et de chorale. Il est l’un des compositeurs classiques les plus populaires et les plus durables.

Mozart : « Lorsque je suis, pour ainsi dire, tout à fait moi-même, tout à fait seul et de bonne humeur – par exemple, en voyageant dans une calèche ou en marchant après un bon repas ou pendant la nuit lorsque je ne peux pas dormir – c’est dans ces occasions que mes idées jaillissent le mieux et le plus abondamment ».

Albert Einstein – physicien théoricien, philosophe et auteur largement considéré comme l’un des scientifiques et intellectuels les plus influents et les plus connus de tous les temps. Il est souvent considéré comme le père de la physique moderne.

Einstein : « En revanche, bien que j’aie un horaire de travail régulier, je prends le temps de faire de longues promenades sur la plage afin d’écouter ce qui se passe dans ma tête. Si mon travail ne va pas bien, je m’allonge au milieu d’une journée de travail et je regarde le plafond tout en écoutant et en visualisant ce qui se passe dans mon imagination. »

Franz Kafka – l’un des écrivains les plus influents du XXe siècle. Romancier et auteur de nouvelles, ses œuvres sont considérées comme l’une des réalisations majeures de la littérature du XXe siècle.

Kafka : « Vous n’avez pas besoin de quitter votre chambre. Restez assis à votre table et écoutez. Il n’est même pas nécessaire d’écouter, il suffit d’attendre, d’apprendre à devenir silencieux, immobile et solitaire. Le monde s’offrira librement à vous pour être démasqué. Il n’a pas le choix, il se roulera en extase à vos pieds ».

Nikola Tesla – inventeur, l’un des plus importants contributeurs à la naissance de l’électricité commerciale, surtout connu pour ses nombreux développements révolutionnaires dans le domaine de l’électromagnétisme.

Tesla : « L’esprit est plus vif et plus aiguisé dans l’isolement et la solitude ininterrompue. L’originalité s’épanouit dans la solitude, à l’abri des influences extérieures qui nous assaillent pour paralyser l’esprit créatif. Être seul, voilà le secret de l’invention : être seul, c’est là que naissent les idées. »

Joseph Haydn: Résident autrichien de longue date, Haydn a passé la majeure partie de sa carrière comme musicien de cour pour la riche famille aristocratique hongroise Esterházy, dans leur domaine isolé. Isolé des autres compositeurs et des tendances musicales jusqu’à la fin de sa longue vie, il a été, comme il l’a dit, « forcé de devenir original »

Johann Wolfgang von Goethe – Écrivain allemand et polymathe. Les œuvres de Goethe couvrent les domaines de la poésie, du théâtre, de la littérature, de la théologie, de la philosophie et de la science.

Son œuvre majeure, considérée comme l’un des sommets de la littérature mondiale, est le drame en deux parties Faust.

Goethe : « On peut être instruit en société, on n’est inspiré que dans la solitude ».

Pablo Picasso – Peintre espagnol surtout connu pour avoir cofondé le mouvement cubiste et pour la grande variété de styles qu’il incarne dans son œuvre. Ses réalisations artistiques révolutionnaires lui ont valu une renommée universelle et une immense fortune tout au long de sa vie, faisant de lui l’une des figures les plus connues de l’art du XXe siècle.

Picasso : « Sans une grande solitude, aucun travail sérieux n’est possible ».

Carl Sandburg – Écrivain et éditeur américain, surtout connu pour ses poèmes.

Il a remporté trois prix Pulitzer, deux pour sa poésie et un autre pour une biographie d’Abraham Lincoln. H. L. Mencken a dit de Carl Sandburg qu’il était « indubitablement un Américain dans chaque battement de son cœur ».

Sandburg : « L’une des plus grandes nécessités de l’Amérique est de découvrir la solitude créatrice. »

Thomas Mann – Romancier, nouvelliste, critique social, philanthrope, essayiste et lauréat du prix Nobel de 1929, connu pour sa série de romans épiques et de nouvelles hautement symboliques et ironiques, réputés pour leur compréhension de la psychologie de l’artiste et de l’intellectuel.

Mann : « La solitude donne naissance à l’original en nous, à la beauté inconnue et périlleuse – à la poésie. »

La deuxième habitude créative

Bien que cela puisse sembler contradictoire, la deuxième habitude à prendre pour nourrir la créativité est la participation. Celle-ci peut revêtir de nombreuses formes, mais elle nécessite de se connecter aux autres, d’être inspiré par les autres, de lire les autres, de collaborer avec les autres.

Mais comment peut-on avoir à la fois la solitude et la participation ? Il est évident qu’elles doivent intervenir à des moments différents. Trouver l’équilibre est essentiel, bien sûr, mais cela demande un effort conscient : ce temps est celui de la solitude, et ce temps est celui de la participation.

Pourquoi sont-ils tous deux importants ? Nous avons besoin de l’inspiration de l’extérieur, mais nous avons besoin de la création de l’intérieur.

Quelques-unes des personnes que j’ai interrogées avaient des habitudes en rapport avec cela :

Chase Jarvis: « Dévorez la culture populaire« . Consommer les œuvres des autres m’inspire. Et il ne s’agit pas seulement des musées et de l' »establishment ». Je dévore les magazines, les livres, l’art de la rue, les spectacles, la musique, etc. Tout ce qui me fait réfléchir de manière critique (et fantaisiste) sur le monde. Vous l’aurez compris, l’inspiration peut venir de n’importe où. L’inspiration peut venir de n’importe où.

Ali Edwards: « Participer. Mon esprit créatif s’intéresse à la documentation des merveilleux détails quotidiens de notre vie. Pour aller à l’essentiel, je dois participer pleinement à ma vie, aux interactions avec mes enfants, mon mari, ma famille et mes amis. Si je me contente de suivre le mouvement ou de souhaiter que le moment présent soit remplacé par « la prochaine chose », je passe à côté de la bénédiction du moment présent. Ma créativité exige l’habitude d’une participation active et une attention quotidienne aux détails ».

Autres habitudes créatives

Il existe d’autres habitudes que ces deux premières, bien sûr, qui peuvent nourrir la créativité. En voici d’autres :

Felicia Day: « Lorsque je suis la plus productive, je suis la plus impitoyable avec mon emploi du temps. Je fais littéralement une liste de contrôle quotidienne sur laquelle figurent « une heure de gymnastique », « 30 minutes de recherche sur Internet » et « boire 3 verres d’eau ». Pour une raison ou une autre, cette discipline me donne un sentiment de contrôle que je n’aurais pas autrement, en tant qu’indépendant, et je tire le meilleur parti des heures prévues pour l’écriture.

Ali Edwards: « Prenez des notes. Je suis une très bonne preneuse de notes. Il est essentiel pour moi de noter mes idées lorsqu’elles me viennent à l’esprit… sinon, pouf, elles disparaissent bien trop vite lorsque je passe à la tâche suivante (changer les couches, essuyer les nez, s’occuper des choses de la vie). J’utilise mon téléphone, mon ordinateur et un carnet moleskine pour noter mes pensées et mes idées, puis je les transfère dans Choses toutes les semaines ou presque ».

Chase Jarvis en avait quelques autres :

• Vivre une vie créative au quotidien. Je crois beaucoup à la créativité au quotidien. Tout d’abord, je prends des photos et des vidéos presque tous les jours. Peu importe l’appareil photo. J’utilise mon iPhone tous les jours. Le simple fait de prendre des photos me permet de rester dans un état d’esprit créatif. D’autre part, je joue avec ma nourriture, je dessine et je griffonne.
• Modérez vos attentes. Prenez l’habitude de ne pas vous juger sur votre créativité. Parfois, votre créativité s’enflamme. Bonne nouvelle. D’autres fois, ce n’est pas le cas. C’est parfois difficile quand on fait de l’art dans un cadre commercial professionnel parce qu’on est payé pour être « ON », mais vous vous épargnerez beaucoup de soucis si vous prenez l’habitude de ménager votre psyché quand votre mojo créatif ne fait pas feu de tout bois.
• Secouez votre arbre. Lorsque je commence à me sentir fatigué, j’ai l’habitude de me lancer dans des aventures. Casser les moules. Je prends un autre chemin pour rentrer chez moi après le travail. Je bouscule ma routine. Je m’active et je secoue mon arbre.
• Trouvez du plaisir. Faire ce que vous aimez vous inspire à être plus créatif. Réservez du temps et de l’espace pour vous amuser. Tout travail et pas de jeu fait de Jane une fille ennuyeuse.
• Enfin, être créatif signifie vivre une vie créative. Attendez-vous à en avoir une. Croyez que vous êtes créatif. Sachez que vous l’êtes. Faites de cette habitude la plus importante de toutes.

Pour en savoir plus sur la créativité, lisez mon Petit guide pratique de la créativité.

« La créativité est essentiellement un art solitaire. Une lutte encore plus solitaire. Pour certains, une bénédiction. Pour d’autres, une malédiction. C’est en réalité la capacité de puiser en soi et de faire jaillir de son âme une idée » ~Lou Dorfsman