Saviez-vous que Herbert L. Clarke (1867-1945) était l’un des plus grands cornettistes au monde ? Si vous jouez des cuivres, vous avez certainement entendu parler de lui. Ses méthodes de jeu au cornet, telles que l’agilité dans les gammes et les liaisons, sont aujourd’hui largement considérées comme la norme pour la trompette et de nombreux autres instruments de cuivre tels que le tuba, le cor et le trombone. Cette vidéo permet d’entendre son extraordinaire sens de la musicalité et ses techniques stupéfiantes. On dit que Louis Armstrong possédait ce disque et qu’il a peut-être été influencé par le jeu brillant de Clarke.

Si vous êtes un joueur de cuivres, vous serez sensible aux joies et aux difficultés liées à la pratique de ces instruments exigeants. Vous devrez également faire face à certaines idées reçues.

Idée reçue n° 1. On entend toujours dire qu’il est important d’avoir une embouchure correcte

L’embouchure est l’application dite « correcte » des lèvres et de la langue lorsque l’on joue d’un instrument à vent. De nombreux étudiants copient l’embouchure de joueurs célèbres, mais cela dépend en fait de l’anatomie de nos lèvres et des traits de notre visage. Chaque joueur de cuivre doit expérimenter ce qui lui convient le mieux.

Idée reçue n°2. Vous êtes un membre privilégié de la société

Vous savez, quand on dit que les cuivres, comme tous les musiciens, sont une minorité privilégiée et qu’ils vivent sur une autre planète. El Sistema avec Dudamel : Let The Children Play est une histoire inspirante qui raconte comment des adolescents ont été sauvés de la criminalité et de la délinquance à Caracas en ayant la chance d’apprendre la musique. Écoutez-les jouer le ^deuxième mouvement de la Symphonie n° 10 de Chostokovitch sous la direction de Gustavo Dudamel, où les trompettes et les trombones sont les protagonistes.

La musique est un droit universel et ne doit jamais être réservée à une élite. Vous êtes fiers du rôle que vous jouez dans tous les sens du terme.

Idée reçue n°3. Vous savez que c’est votre professeur qui sait le mieux

Certains professeurs insistent sur la position correcte des lèvres sur l’embouchure. Robert Beauchamp avait un professeur qui insistait sur le fait qu’il devait jouer du cor avec l’embouchure 2/3 en haut et 1/3 en bas. Cela limitait quelque peu son jeu et le freinait. Quarante ans plus tard, il a découvert qu’une approche plus souple faisait des merveilles pour son jeu. Il joue aujourd’hui du cor et de la trompette dans un orchestre d’église. Vous pouvez lire son histoire ici. Les professeurs ne savent donc pas toujours ce qu’il y a de mieux et les musiciens doivent apprendre par essais et erreurs quelle position des lèvres et quelles techniques de respiration leur conviennent le mieux.

Idée reçue n°4. Vous avez un salaire très élevé

Si seulement les gens connaissaient la réalité des salaires des cuivres. De nombreux orchestres de haut niveau, tels que le Chicago Symphony Orchestra et le Philadelphia Orchestra, paient leurs membres jusqu’à 140 000 dollars par an. Ces rémunérations sont réservées à quelques privilégiés, tandis que les cuivres, comme la plupart des musiciens, doivent se contenter d’un salaire moyen de 36 543 dollars par an.

Idée reçue n°5. Vous ne faites qu’un travail assez banal pour divertir les gens.

Pourquoi le divertissement est-il si loin dans l’échelle des priorités des gens ? En réalité, la musique relie les gens à un niveau plus élevé par le biais d’idées et d’émotions. Il n’est pas inutile de rappeler que les fanfares britanniques de l’Angleterre victorienne étaient souvent le seul moyen pour les classes populaires d’écouter de la musique classique.

Idée reçue n°6. Vous entendez dire qu’il est facile d’atteindre le sommet

Lorsque l’on s’entraîne pendant des heures, voire des années, on se demande d’où vient cette idée. Le psychologue Ericsson, célèbre pour sa « règle des 10 000 heures », affirme que 10 000 heures de pratique suffisent pour atteindre le niveau d’expert. Devinez quelle est l’exception ? Oui, les musiciens doivent pratiquer pendant 15 à 25 ans pour atteindre un niveau qui leur apportera une renommée internationale.

Idée reçue n° 7. On entend dire que les gens pensent que la trompette ne peut pas être très expressive

Si vous écoutez l’un des enregistrements de Maurice André, vous comprendrez pourquoi il est considéré comme l’un des plus grands trompettistes du monde. Il a contribué à faire de la trompette un instrument populaire dans le répertoire baroque. Voici ce qu’il dit à propos de l’expressivité de la trompette

« J’ai toujours essayé de profiter des possibilités de mon instrument car il peut être très doux, viril, technique, et il peut être très romantique – c’est un instrument extraordinaire. – Maurice André

Écoutez-le jouer l’allegro du concerto pour trompette de Haydn et vous comprendrez ce qu’il veut dire.

Idée reçue n°8. Vous savez que tout est une question de respiration

C’est un peu plus compliqué que cela. Après tout, si vous devez jouer du cor, vous faites de la musique à travers plusieurs pieds de métal tordu. Barry Tuckwell est probablement le corniste le plus célèbre au monde et il sait parfaitement comment faire sonner le cor de façon enchanteresse. Pourtant, il le considère comme un instrument dangereux et il a sans doute appris de ses erreurs.

« Le succès vient en réparant rapidement nos erreurs plutôt qu’en faisant bien les choses du premier coup. » – Tim Harford, auteur de Adapt : Pourquoi le succès commence toujours par l’échec

Idée reçue n° 9. Vous connaissez des gens qui minimisent l’importance de l’éducation musicale

Wynton Marsalis est le premier compositeur à avoir remporté le prix Pulitzer de la musique avec une composition de jazz. L’un des plus grands trompettistes au monde, il a remporté pas moins de neuf Grammys. Il a des idées très précises sur l’importance de l’éducation musicale et sur la manière dont elle doit être utilisée pour faire une réelle différence, pour rendre le monde meilleur et pour encourager les gens à se sentir autonomes et inspirés.

« La musique vous prépare à devenir une meilleure personne. – Wynton Marsalis

Idée reçue n°10. Vous pensez que la pratique de la musique est toujours un travail difficile

Il y a de longues heures d’entraînement, mais quand on a la chance de jouer dans un orchestre, les récompenses sont vraiment phénoménales. Alison Balsom est une trompettiste inspirante qui a commencé à apprendre la trompette à l’âge de sept ans. Elle sait ce que c’est que de jouer pour le plaisir et l’enrichissement des autres, tout en partageant son talent avec d’autres musiciens et en apprenant de cette expérience.

La plupart des cuivres vous diront que si la maîtrise des aspects techniques de l’embouchure et de la respiration est cruciale, l’idée que vous vous faites du son que vous voulez obtenir est un prolongement de vous-même.

« J’ai réalisé très tôt qu’il ne s’agissait pas seulement d’une trompette, mais d’une voix qui pouvait apparemment tout faire. L’une de mes toutes premières expériences a été d’entendre un enregistrement de Dizzy Gillespie. C’était tellement impertinent et intelligent, et en quelque sorte primal, émotionnel mais extrêmement cool, et toutes ces choses à côté de toute la gloire et la splendeur que la trompette classique peut offrir ». – Alison Balsom

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